从曾经的青年诗人、专栏作家，到如今的散文家，简墨的文字一直被众多读者喜爱，她的创作语言充满张力，曾有评论家称其是“灵魂的纵情歌唱”。她将沉静、深微的生命体验融于广博的知识，在自然、文化和人生之间自由穿梭。
一位作家的多重身份
潜心投入文学创作之前，简墨做过政府文秘，也做过大型企业的策划人，后来做了编辑记者，便开始了诗歌、专栏写作。2009年后，她开始专注进行文学创作，“每天5点起床开始工作，常常一低头一抬头，就是白天到夜晚……这个状态一直到今天，不减分毫。”简墨笑着说，人到中年才发现，自己是不写作就不能活的人。
抛开作家身份，简墨还是书法家、文艺评论家。在她看来，三者之间的关系并不是相互冲突，而是彼此支撑。三种身份组成一个稳定的脚手架，她自己就在上面进行创作，“书法教我沉静做事，评论教我严谨思辨，而写作则教我创造一个丰富的精神世界。”简墨表示，前些年认真体察生活、读书和艺术研究占据了自己的大部分时间，下一步，她会将生活积累和修为沉淀为作品。
一辈子打上“写字”的烙印
简墨先后在全国重点刊物发表作品300余万字，出版散文、文论等文集22部。她的读者时常惊叹于其强大的创作能力，在数量不断攀升的同时，依然保持作品的高水准。当问及如何能有如此成就时，简墨表示，每个人在生命中都有几个重要节点，类似天启，“那是一道闪电，突然间将天地照亮，映射在心上，于是你认了自己的命，这就是你的命，写作和书法。你一辈子都被打上了它们的烙印，再也丢不开、抹不掉。”
简墨的作品题材广泛，运用了迥异的文学风格和创作手法，从以山水为题材的禅意散文集《山水济南》，到在生活中撷取诗意的《清水洗尘》；从带有学术色彩的《二安词话》到更加深入探求艺术内在美的《中国文化之美》八部；从深切动人的《乡村的母亲那不死的人》，再到充满生命关怀意识的《卑微者》，无论是写人还是写风景，阐释文艺义理抑或思辨人生大道，简墨一直在作品中实现自我的突破，其才情从多方面迸发势不可挡。
天真自然是创作的最高境界
无论是在学习还是创作中，简墨似乎一直将单纯朴素的精神贯穿其中，她说自己喜欢读书，不仅要读好书，还要精读书，而她独到的读书方法便是抄书。朋友有本关于茶禅的书，简墨十分喜欢，便借来这本书，日夜不歇几乎将这本10万字的书抄完。在还书时，朋友惊讶地失声说她“疯了疯了，真是疯了！”在创作中，简墨也从不依靠灵感，她更信任精耕细作和深挚求索。她会主动把灵感打碎，然后将厚重的内容加入其中，这样作品才会像在水泥中加入钢筋一样结实。
简墨认为，文学艺术的最高境界是天真自然，“天真自然是吾师”。这其中包含两层含义：首先，天真自然的状态是说，作品立意要深入，表达却要浅出，要求文字朴素下来，类似于书法里讲的“纯稚”，普通读者看后会感觉作品率性简直，但其实大道至简；其次，是要向自然万物学习，人只有谦卑下来，才能发现美，也才有了一点高贵的可能。简墨表示，人在静下来时，心里新鲜的思潮情绪才会不断浮现。“静”是在澄怀观道的心灵状态中，发散感官并变得敏锐，在最平凡的日常中发现新事物、新洞见，这对一个艺术家来说，犹如天赐。
