说起日本文学作家，中国读者最耳熟能详的恐怕就属村上春树、渡边淳一、川端康成了。而这三位，恰好将近现代日本大众心理变化无缝衔接在了一起，即一脉相承，又截然迥异。
川端康成（1899-1972）作为战后新兴文学领军人物，不可避免的在故事内外都染上了浓重的悲剧色彩。渡边淳一（1933-2014）也已作古，他笔下的都市人，则有了经济繁荣时期冲破禁锢的朝气，但骨子里又有默守陈规的压抑。村上春树（1949-今）还在笔耕不辍，故事里的都市人多了一份新人类的无所谓，加上天马行空的想象，了无牵挂的自由，仿佛两三个人，甚至一个人的双重人格，就能构筑起整个世界。
相比之下，作为中期的渡边淳一和他“世俗”的情情爱爱，反而更具烟火气一些。在普罗大众眼中，渡边淳一的闻名，最得益于他脍炙人口的一部作品——《失乐园》，故事讲述一对中年男女想要摆脱乏味的婚姻，却不被世人接受的生死爱恋。但其绝非一部描写婚外情的肤浅作品，而是真正思考并展现“中年危机”“无爱婚姻”的集大成之作。引发了一代又一代“准中年”及“青年末期”大众持续的深度探讨。
《众神的晚霞》 是渡边淳一继直木奖获奖作品《光与影》之后的又一重磅长篇小说。目前中国大陆首次引进出版。再次带我们走入渡边淳一的真话世界。
当瑰丽晚霞逐渐暗淡，众神是否也会怅然若失？
《众神的晚霞》故事中，原本就职于东京著名医院的村中医生，因所在团队医学实验突发意外，不得不辞去工作，只身来到T城私人医院任职。曾经的光鲜履历让他备受院方器重，病患也纷纷慕名而来。但奇怪的是，他所负责的病患却在接连死去。流言开始在医院乃至整个T城蔓延：村中到底是医生，还是杀手……
这个故事，乍一听甚至有点要本格推理的味道了。但本格推理可不会用如此深邃的视角去探讨生命价值。
该书以作者本人从医、弃医的亲身经历为题材，通过一位医生与三位病患的交集，高度还原了医生眼中的医患实况和日本医界的伦理规则。展现个人与家庭，乃至旁观者之间的命运羁绊，进而思索人性复杂的本质，追寻生命关怀的真正意义。并向读者传达“任何挫折都无法削弱希望”的积极思想。
而作者本人弃医从文的真实原因，就隐藏其中。
渡边淳一的写作主题一贯大胆，《失乐园》里的欲望，《男人这东西》里的真相，还有《众神的晚霞》里的——赤裸裸的现实。
如果说《失乐园》的主线是“情死”，那么《众神的晚霞》的主线便是“生离死别”。情爱与生死，看似两个截然不同的话题。但生离死别，不正是情爱的极致考验吗！
与情死的“不问身后事”相比，生离死别的过程简直犹如漫长的“凌迟”。无论是对“生离”，还是对“死别”的一方来说，要在“痛苦的活着”和“安乐的死去”间做抉择都是极度痛苦的。作为曾经的医生，渡边淳一在这个故事里，又会讲怎样的真话呢：
“她一边说着想死，一边又心怀梦想。我不知道她那句‘杀了我吧’，究竟包含了多少真心。”
也许，在现实与人性双重考验之下，只有像渡边淳一这样见证者（医生）+讲述者（作家）的双重身份，才有胆量写这样的故事，才有能力触碰这个深度吧。
《众神的晚霞》还是日本文学独特形式“中间文学”的代表作。“中间文学”特指介于纯文学和通俗文学之间，既有流畅易懂的故事线，也有可深层次探讨的一类文学作品。
中间，这个定位还真的很适合渡边淳一。在三位作家中，他排中间。在风格上，他也处在沉重的川端康成和空灵的村上春树中间。
《失乐园》的世俗情爱，《众神的晚霞》的深度思考；大众的认可，名人的赞许。也许，渡边淳一的成功就在于，在雅俗之间找到了那个奇妙的中间点吧。（《众神的晚霞》，（日）渡边淳一/著，青岛出版社）
