商报消息 2020年11月29日，《岁月恩典——赵先闻从艺五十周年艺术文献集》研讨会暨先闻艺术论坛成立仪式在滨州贵苑大酒店举行。
此次活动由滨州市文化和旅游局、滨州市文联主办，滨州市文艺评论家协会承办，山东在御文化传媒有限公司、现在书坊、先闻陶瓷艺术馆、滨州市现代原创美术研究院、展子虔艺术馆协办。
《岁月恩典——赵先闻从艺50周年艺术文献集》主要分为文字和图片两部分，文字部分为赵先闻从艺50年来，30多位著名文艺评论家为其写作的50篇文艺评论；图片部分包括赵先闻创作的素描、速写、水粉、油画和印象空间等作品200余幅，还有社会活动老照片100多幅。可以说，这本文献集是一部拥有极高史料价值的艺术资料集，是滨州五十年美术创作发展的见证和缩影，堪称滨州美术史上的不朽之作。
先闻艺术论坛的成立，是这次研讨会的又一主题。先闻艺术论坛是赵先闻先生倡导和支持的又一公益文化项目，是为文艺评论界开设的一个新的学术平台。论坛不仅关注赵先闻先生的最新学术动态，也会发表各类文艺评论文章，介绍推荐有创造性的各类艺术家，从而实现繁荣和提升文艺评论界学术空间的目标。先闻艺术论坛将每年举办一次年会，编辑出版一本先闻艺术论坛年鉴，并将开展各类学术交流活动。论坛由著名作家、诗人、评论家王长征出任主席。
与共和国同龄，和新中国共行。赵先闻是滨州市第一位中国美术家协会会员，他画过连环画、油画、水彩画，又独创了拓彩画；他的书法以画入书，书呈画境，气韵恢宏；他的评论文章理念现代、文笔流畅、评析准确；他最早创作了反映黄河三角洲的系列作品——《黄河入海的地方》，他因此被称为“黄河口的画家”；他的瓷画艺术华贵典雅、风格别致，《海瓷艺术初论》更是明晰了海瓷艺术的发展方向；他最早对原创美术进行了研究，并成立了中国最早的原创美术研究院；他的现代彩墨画既有丰厚的民族文化功底，又有独到的现代艺术构成之观念，个性鲜明，自成一家，具有颇高的学术含量及市场升值空间。由于在国内取得了相当高的学术成就和社会影响力，如今，赵先闻已成为滨州地域的文化名片和当代一线著名画家。当代艺术大师刘国松先生称他加入了“创造21世纪中国绘画新传统的伟大行列，向着未来迈进”。
研讨会现场，30余位来自市内外的画家、作家、学者、策展人以及收藏界的朋友，共同围绕赵先闻五十年的艺术之路进行了深入地探讨和交流。“感谢来参加此次论坛的朋友，回望我来滨州的50年，最大的感觉就是感恩，所以这本文献叫‘岁月恩典’。回顾这50年，有挣扎，有烦恼，也有悲伤。但是更有幸福，有阳光，有温暖，有期待，有希望。这50年里我做了两件事，一是我画了黄河，另一个是把我对绘画的理解形成了自己的语言，以此来表达我内心的世界。期待下一个十年向大家汇报。”赵先闻在致答谢词时表示。
本报特节选此次论坛部分发言予以刊登。参加此次研讨会发言的还有刘铭、上官爵文、高超、孙金、顾正华、孙广松、朱立新、李司贵、赵新波、刘杰、魏文涛、刘金平、薛立厚、王小国、杜洪群、刘善志、杜林川、张芳。
杨光军（滨州职业学院党委书记、文献集序言作者）贺词节选：
赵先闻先生是一名颇具个性魅力和学术思想的实力派画家，是滨州的一张文化名片。赵先闻先生几十年笔耕不辍，将中国画传统的泼墨泼彩与现代工艺美术的纹理画法融为一体，独创了拓彩画，为中国故事的讲述增添了丰富的内容和崭新的艺术形式。
尤其令我感动的是，赵先生对美术教育事业的热忱与无私，他在中国美术界首次提出并率先实践了原创美术概念，将他创办多年的现代原创美术研究院无偿捐献给滨州职业学院，并在学院设立了原创美术奖学金，鼓励学生们在原创艺术的道路上不断探索前行。一位与共和国同龄的艺术家，有这样一份心系教育、奖掖后人的情怀，委实令人感佩！◎ 郭向春 张丹
杨光军（滨州职业学院党委书记、文献集序言作者）贺词节选：
赵先闻先生是一名颇具个性魅力和学术思想的实力派画家，是滨州的一张文化名片。赵先闻先生几十年笔耕不辍，将中国画传统的泼墨泼彩与现代工艺美术的纹理画法融为一体，独创了拓彩画，为中国故事的讲述增添了丰富的内容和崭新的艺术形式。
尤其令我感动的，是赵先生对美术教育事业的热忱与无私，他在中国美术界首次提出并率先实践了原创美术概念，将他创办多年的现代原创美术研究院无偿捐献给滨州职业学院，并在学院设立了原创美术奖学金，鼓励学生们在原创艺术的道路上不断探索前行。一位与共和国同龄的艺术家，有这样一份心系教育、奖掖后人的情怀，委实令人感佩！
赵立平（滨州市文化和旅游局党组成员、副局长）
赵先闻先生从事美术创作50年，不断探索，不断创新，始终与时代同频共振，始终用笔墨彰显情怀，在美术界享有盛誉，是我个人非常敬重的一位大艺术家。他曾担任过惠民地区群众艺术馆的馆长和滨州画院的首任院长，在长期的艺术创作实践中，不仅推出了众多艺术精品，还积极进行艺术理论探索，热衷社会公益事业，培养带动青年美术人才，为促进我市文化艺术的发展和繁荣作出了积极而有益的贡献。
我认为赵先闻先生的艺术历程有三个主要特点:时代性、创新性、情怀担当。先生的笔墨精神一直追随着时代，不断探索、不断创新。作为一个画家，不仅勇猛精进地传播艺术理念，也培养引领青年后学的成长发展，现在又将现代原创美术研究院捐给滨州职业学院，设立原创美术奖学金，激励扶持青年学子投身艺术道路，这显示出先生卓然高远的胸襟和眼光，令人佩服。
刘庆祥（滨州市文联党组成员、副主席，滨州市作协主席）：
落叶黄金地，且待梅花开。
七旬莫言老，青春正满怀。
而今从头越，期颐摆擂台。
这是有感于先闻先生“从零开始，再干三十年”豪言而写的几句话。
每个人都在生活，有的人是活着，有的人艺术地活着，先闻先生是后者。他以自己的艺术实践，展现了一位艺术家的艺术态度、精神追求和永无止境的探索；他以自己的艺术成就，为滨州文学艺术树立了榜样。他50年孜孜以求，成就了人生，光彩了社会，恩典了岁月，必将是滨州文学艺术事业的一面旗帜。
李玉泉（滨州市美术家协会主席）贺信节选：
先闻主席是我市最早加入中国美协的国家级会员，他的作品中洋溢着浓浓的地方文化特色。他创作的《黄河口的蓬蓬棵》及入海口系列作品，有的在全国美展中获奖，有的被国家级单位收藏。他早年多次深入农村、工厂、军营、企业，画了大量的速写、素描作品，践行了毛主席《在延安文艺座谈会上的讲话精神》，履行了一个文艺工作者的责任。
不管是在文化工作的领导岗位，还是退下做一个专职画家，他始终心中想着人民、表现人民、为人民而创作。他始终以展现滨州这方热土上的人文景象为己任。他在不同时期的不同作品都展现了他精湛的艺术风采。这部文献集全面记录了他所走过的艺术道路，也印证了滨州美术事业发展的里程碑。
董海涛（滨州市美协副主席、滨州市青年美协主席、文献集主编）：
在这持续12个月的编辑制作过程中，我深感这本文献集更像是一部纸本的纪录片。我是赵老师50年艺术历程中后30年的参与者，也是受益者，更是见证者。这次能担此主编重任，感觉非常荣幸。
这本文献集不仅展现了赵老师50年的创作历程，而且也记录了他50年的成长轨迹；不仅展现了赵老师作为画家、评论家、活动家的一面，而且真实展现了一个始终对生活、对艺术保有热情和活力的精气神的艺术家的一面。这本书的价值是文献性的，将会以个案的姿态来推动滨州美术界乃至文化界的思考和发展。
王川（联合日报高级编辑、专题部主任）
通读这本文献集以后，我感觉到先闻先生艺术时空都包含在这里面。我感觉到先闻先生的艺术世界、艺术空间在不断地扩大，再扩大。他生命的这种实践，在不断延展、不断前行，也在不断创新。这个文献里边收入了他的前期作品，一直到现在的所有代表作，展现了先生独特的艺术个性。从中能够看出先闻先生旺盛的生命创造力。
他之所以能创新，不只是在滨州，在全省甚至全国，在绘画领域一枝独秀，都是他的性格所造就的。先闻兄人品好，特别有亲和力，他之所以有这么多朋友，而且有这么多年轻的朋友，我觉得这也是他艺术长青的一个重要动力。
曹玉山（山东省委宣传部《走向世界》杂志社社长助理）
祝贺赵老师从艺50年岁月恩典研讨会胜利召开。感谢赵老师这么多年，特别是从领导岗位上下来以后，为山东省的文化走向世界作出的巨大贡献。《走向世界》杂志社和赵老师已经有20多年的友谊了，在传统的对外宣传过程中，赵老师作出了巨大的贡献。
扈光珉（滨州市政协常委、副秘书长、研究室主任）
对赵老师这50年来在艺术理论探讨上取得的丰硕成果，表示崇高的敬意。
我用三个词来总结赵老师——“旗子”“镜子”“集子”。
赵老师是一面旗子。作为一个艺术工作者，作为一个画家，他这种对艺术执着的探索、孜孜的追求，我深为敬佩。所以在旗子这一个后缀上，我又加了他是一个知者、思者。
赵老师是一面镜子，是一个仁者。赵老师70年的人生历程，50年的艺术人生，凝聚到他的身上，我觉得用一个“仁”字来形容非常合适。“荷”在中华民族当中，是一种精神的图腾和符号。中国人最高的境界就一个“和”字。从这个角度来感受赵老师的仁者风范，仁者胸怀，仁者境界。
赵老师是一部集子，是一个“探者”。赵老师从艺这么多年，我感觉到一个最大特点就是他没有满足于以前所取得的任何成就。今天取得的成就代表过去，而今迈步从头越，他的艺术之路永不停息。
宣永华（滨州职业学院党委委员、副院长）
和赵先闻老师接触后，感觉两个字，一个是“德”。“德”是德艺双馨，他无偿地把现代原创美术研究院捐赠给滨州职业学院，同时还为学生设立奖学金，包括给学生进行讲座，都是无私奉献的。
第二个就是“艺”。我感觉赵老师的艺术是长青的，而且他不断地推陈出新。他的水墨空间、陶瓷艺术，在艺术方面引领着滨州发展，同时他也将自己的经验无私地传授给我们的学生和青年教师。
王少元（山东齐鲁美术研究院常务副院长、《最美术》杂志主编）
我用三个关键词来表示我对先闻兄的敬意。
第一个关键词是“艺术地标”。古有展子虔，今有赵先闻。先闻先生是滨州的一个艺术地标。刘国松先生曾经给先闻先生写过一句话：“他参与了21世纪中国美术新传统的建设。”这里面每一个字都很重，作为资深的大艺术家，我想刘国松先生的话不是随便说的。
第二个关键词是“创新求异”。赵老师五十年如一日，秉持着一个美术工作者的初心，一直在孜孜不倦地追求创新。他从最早的素描速写连环画，到后来的水粉画、拓彩画、海瓷艺术、书法，再到彩色水墨，一路走来，他没有一天不在思考创新。正是因为有了创新，他才有了今天的成就和存在价值。
第三个关键词是“我存，我在”。先闻老师虽然年近古稀，但我觉得他仍然像一个青年，心中永远有一团炙热的火，他在不断刷新个人的纪录，他的美术教育，他对后代的提携，他在全国屡屡获奖，他走出滨州，走出山东，走向全国乃至走向世界。他的存在是滨州的骄傲，也是我们山东的骄傲，也是全国美术工作者的骄傲。
王文祥（山东省画廊协会副会长、山东省书画学会副秘书长）
“凡行走，必有方向。”这是赵先闻先生提出的理论观点！
今天《岁月恩典》赵先闻从艺50周年艺术文献集的出版发行，是山东省美术届、收藏届的一件大事。这本收有30余位美术评论家、著有20多万字的文献集，为未来研究、交流赵先闻先生的艺术作品提供了宝贵的理论支持和学术财富，它将引领书画市场的健康发展，促进滨州乃至山东艺术品市场的繁荣发展。
朱庆民 （作家、自媒体美术评论员）
我跟赵老师认识近10年了。感受最深的就是赵老师的“仁”。他不管是对普通的书画爱好者，还是对画廊界的经营者，以及对整个市场的贡献，我认为都非常大。“仁”字还体现在赵老师艺术的公益性上。赵老师把现代原创研究院无偿捐给了滨州职业学院，还拿出自己的作品救助患白血病的儿童，同时他还成立了赵先闻原创美术基金，奖掖后人。
我曾经在惠民做过两年省派“第一书记”，每年赵老师都要到我们村里去看望贫困户，为贫困户去送文化、写对联。为支持村里建设，赵老师捐出自己的艺术品，同时还积极为村里文化建设出谋划策，他履行了一个艺术家的社会责任。
郑铁军（山东广播电视报专刊部主任、“盛世丹青”书画专刊主编）
我给赵老师写过一篇文章，摘读一部分，也是我的心得：现实生活中的先闻先生，淡定、从容、睿智，执着从艺，才情高妙又有机把握着创新的步履和“度”，不疾不徐“慢热”延展着美术探索的大道。“看取莲花净，应知不染心”，骨子里的文人情怀、浓烈的正义感，和永不褪色消减的创作灵性与艺术冲动，不断促使他从一个成功阶段走向另一个新的艺术高峰。大道先闻，心境心生，荷心即君心，祝愿这位心境永葆青春康健的艺术家，不断丰富完善他独具魅力的绘事。山高人为峰，他人文泰山般的创作成果，必将引起天下关注。
引用梁启超先生的一句话对赵老师表达祝愿：红日初升，其道大光；河出伏流，一泻汪洋；天戴其苍，地履其黄；纵有千古，横有八荒；前途似海，来日方长。
孙良利（中国美术家协会会员、冠县美术家协会主席）
我首先代表聊城市美术家协会和冠县美术家协会，对赵先闻老师民间收藏作品展的成功举办和《岁月恩典——赵先闻老师从艺50周年文献集》的出版表示衷心的祝贺。
赵老师是从聊城冠县走到滨州，并在滨州开花结果的艺术大家。2500多年前，孟子在冠县对景春讲：富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈。赵先闻老师从艺50多年，不怕险阻，克服种种困难，在艺术的道路上执着探索，取得了巨大成就。我想，他已经把孟子的这三句话融进了血液里，从而激发了创造力。
李登建 （山东省散文学会副会长、一级作家）
赵老师70多岁了，生命力还这么旺盛，生命激情还这么澎湃。朋友们说起来都非常感慨，也感觉望尘莫及。赵老师的作品不断创新，不断地有新面貌呈现，不断地有新突破。我想这都与他生命激情的旺盛有关，可能这是最重要的一个因素。我们知道任何艺术形式的作品，实际上都是作者生命的另一种呈现，是艺术家心灵倾诉、灵魂苛求的一种表现。
我曾经提出这么一个概念—— “南郭北赵”。“南郭”是郭连贻先生；“北赵”就是黄河北岸的赵先闻先生。这两个人，一个是搞书法的，一个是搞国画的。一个是坚持传统的，一个是执着求索不断创新的。这两个人在我看来，又代表了滨州书法和美术的最高水平。如果把这两个人联系起来加以研究，相信会是一个很好的课题。
李长英（滨州日报原编委、作家、评论家）
关于赵老师的美术作品，我比较欣赏三个方面。第一，他的创新精神。他的作品不断变化一些样式，不是墨守成规的，不是按照原来的老套路进行的，而是过一段时间它就推出一个新的模式，不断地打破自己、重建自己，这一点非常可贵。
第二，他的独立的艺术图式。这方面大家也都能够发现，他的作品就是他的作品，不是别人的作品。你在他的作品中，你找不到古代的“大家”的影子，也找不到现当代国内外的这个大师的样子，就是他自己的。
第三，绚丽的色彩运用。他通过简化、明晰、变形、综合等方法，完成了对于物质符号的表达，并通过色彩的表现力量，形成秩序和谐的结构层次，使或浓或淡、或密或疏的点染生发出无尽的变化，既有空间效果的透视功能，又有凛冽的诗意氛围，从而清晰地勾勒出整体韵律运行和赆灵颤动的轨迹，展示出一个属于心灵的神秘世界。
王锋（滨州日报副总编辑）
我认为赵先闻先生是滨州在黄河文化方面的典型符号，他的《黄河口的蓬蓬棵》给我的印象很深。他是滨州地域文化中黄河文化的开创者、开拓者，也是代表者。赵先闻先生在挖掘黄河文化方面很早就做出了实践，起到了很好的带领作用。
《岁月恩典》这本书内容丰富，非常珍贵，它不仅仅是赵先闻先生五十年艺术生涯的记录，也是滨州美术事业发展很生动的缩影。
赵雪松（滨州电视台副台长、著名诗人、书法家）
赵先闻先生这种不满足的创新精神，给我的印象最深，可以说是我应该学习的，也可以说这是滨州艺术界最为光彩的一页。我观察了一下，赵先闻先生基本上10年一个周期孕育产生新的一个画种，不光是形式，而且还有内容和情感的突破。这非常了不起！从这个角度讲，我觉得他总是在寻求新的倾诉和表达，甚至是脱胎换骨、凤凰涅槃，可以称为“赵先闻现象”。
我们的艺术创作当中很重视晚景的研究，但赵先闻在“古来稀”的年龄还在孕育新的东西，所以我们看不到他的晚景。我觉得他目前的状态、目前的创作仍然不是他最后的。在生命晚景时，有可能获得更丰富的经验，走上艺术创作的大道——只有走过丰富艺术道路的人，才有可能得到天赐，越往后走，越有一个集大成的天赐在等待着他。
王长征（滨州市文艺评论家协会名誉主席、著名诗人）
先闻先生从艺50周年，出版了这么厚重的一本著作，我觉得这是一个阶段性的总结。
在先闻先生的艺术生涯中，他在不断地推陈出新，建立自己的审美和艺术王国。德里达评价策兰时讲，在他接受传统的同时，创新出新的东西。如果我们现在的写作者对于我们背后的传统没有进行微小的调整，在传统的历史发展中没有个人的加入，你就会忽略不计。所以说，先闻先生的意义，就在于他能够使我们的传统产生微小的变化。我建议，应该对赵先闻的50年从艺之路进行整体研究，包括他的来龙去脉、他的文化背景和他的创新意识等。
韩延璟（齐鲁晚报·齐鲁壹点滨州站主编）
我与赵先生认识多年，从对赵先生的采访和交往中，一直感受到他的这种情愫，而且始终不渝。一是始终感念天地之大和岁月的馈赠与恩典，这几乎成为了他的口头禅，这其实反映了他作品的意境和格局。二是始终感念韵律的自然。包含对个体兴趣的自由追求，展现了他透过清清淡淡的荷花，透过层层叠叠的荷叶看生活的心态，可以说笔墨之间仿佛畅叙幽情，挥毫之处尽显陶然美丽。三是赵先生始终在探求艺术与人生的真谛。赵先生一直在内心深处寻求诗意的超越，从他的谦虚平和到诲人不倦，从言谈举止到作品创新，他都在不停超越。
许烟华（滨州市作家协会常务副主席）
对于赵老师，我总结八个字——“以画为史，以画为师”。所谓“以画为史”，这个很好理解，因为这个册子就浓缩了50年的岁月。如果说“以画为史”是一个画家的责任和担当的话，我觉得“以画为师”就更能体现出赵老师的艺术修养和这个作品的高度。
我曾在《人民日报》副刊看到了赵老师画的一幅关于抗战胜利60周年的一幅作品。像这种题材这种主题一般来讲，我们画家都会截取某一个战争的场面，非常直观地去表现。但是赵老师就画了几块石头，还有一丛怒放的秋菊，这个让我非常震撼，印象也非常深。秋风中怒放的秋菊，其身上蕴含着我们中华民族的非常坚硬、不屈不挠的抗争精神。
王强（滨州学院艺术学院副教授）
这次盛会首先一个是很空前的，我感觉这本文献集就是一个鲜活的见证和记录。这本文献集结了赵先闻老师50年的艺术创作实践、艺术思考、艺术观念，充分展现了赵先闻老师的艺术在黄河三角洲这片土地上开花结果，以及他的极高的艺术境界，他的艺术世界不断地在扩展，延伸。
赵先闻老师的艺术个性非常突出，他的那种艺术的观念是非常超前的，他的创造力、创新力特别旺盛，包括他创新的图式，在滨州乃至山东，包括全国也是独一份的，这一点是我们认为它的价值最大化的一个基础。赵老师一直在坚持自己的艺术道路，坚持与时代脉搏的发展一致，坚持与人民同行，坚持与艺术家共同来探索艺术世界。
武斌（滨州文艺评论家协会副主席）
先闻老师是活跃在山东乃至全国画坛的一位学术性的艺术家，更是一位艺术生命极强、学养深厚、才情睿智的大画家。我非常赞同前面领导们提到的“艺术地标”。我认为探讨赵先闻老师50年来的艺术成就，应该从三个方面分开来说，一是他的绘画与艺术成就，第二还是对社会的贡献，第三是对后学的影响。
古人云：人品不高，落墨无法。“格”在赵老师身上，我应该特别强调一下，他不光是风格，实际上是画格、人格、格调。我觉得这也是赵老师值得学习的地方。赵老师虽然70岁高龄，但是他怀揣着一颗年轻的心，始终在探索艺术的未知世界，始终敢于突破传统，用自己的眼光看世界。他的艺术语言独树一帜，可以说是一面旗帜，能给我们年轻人很多启发。
王黎明（滨州画院副院长、滨州油画院院长）
赵先闻老师是我们的老前辈，我们的老院长，滨州画院一直在他的影响之下茁壮成长，他有非常多的地方值得我们学习。
色彩是中国画比较难以突破的一个点。赵先闻老师在这一点上，已经达到了一个相当高的水准，作品既热热闹闹，红红火火，又清新典雅，非常有把控度。这一点是非常难以做到的。他正走在一条以色彩见长的中国画的康庄大道上，在中国画坛独树一帜，这需要超凡的、勃勃生机的创造之心、创新之心，更需要日积月累的深厚功底和基础，还有非凡的感悟能力。同时，他对美术事业的发展呼吁和倡导更是充满正能量，在滨州有着风向标的指导作用。
