“换一个视角去选择，解开人生的困境”，是漫画家朱德庸30年来一直坚持创作幽默这件事的初心。2020年，是一个有点特殊的年份，很多人在这一年里经历了人生中一些特别艰难的选择，甚至走入了某些困境中。但其实，这些发生在我们每个人身上的经历，早在十几年前就已出现在朱德庸的作品中，他用画笔告诉我们“什么事都在发生”。令人惊喜的是，16年后，朱德庸经典作品《什么事都在发生》和《关于上班这件事》在这个特殊的年份再次出发，陪伴读者一起感悟人生，体悟人性。日前，本报记者专访朱德庸。 ◎山东商报·速豹新闻网记者 朱德蒙
历经岁月依然契合当下的经典作品
记者：《什么事都在发生》和《关于上班这件事》时隔16年后再版，为什么选择这两本书再版呢？
朱德庸：虽然这两本书出版有16年了，但它们丝毫没有因为时间而过时。
2020年是非常特殊的一年，可以说是全人类都没有遇到过的一年，把这两本书放在今年读，我发觉好像特别适合，因为“什么事都在发生”。
最初在做这本书的时候，其中一个原因是我觉得人生是有很多困境的。我原本以为在这本书出版后，我就把人生的困境都说完了，我可以接着继续往我其他的人生迈进。但在2020年，我发现当初我谈到的那些人生困境，竟没有因为时间而改变，反而因为时代的快速运转，变得更复杂了。
此外，当我们把精力都花在如何应付复杂的外在世界时，我们能够重新审视自我内心世界的时间已经没有了，我们的内心是被忽略的。一个人如果长时间忽略自己的内心世界，他一定会产生很多困惑，进而产生心理疾病，步入人生困境中。当他不晓得怎么办时，就更不会懂得如何走出来了。《什么事都在发生》正是讲人生困境，我用了90个不同的故事来讲述，有男人的、女人的、孩子的、动物的，甚至外星人的。大家可以借由这些故事去观察，或许其中某一个就是你正在面临的问题，让它帮你做一次心理治疗。
记者：那么《关于上班这件事》呢？
朱德庸：我常开玩笑说，地球上除了男人和女人外，还有一个更大的族群，即上班族。
试想，当太阳升起的时候，地球上将有一半的人开始上班，当太阳转到地球另外一边的时候，另外的一半地球人也开始上班了。其实，我们把人生最精华的那部分时间都花在上班这件事上，然而我总是想，上班对我们的意义究竟是什么呢？
这本书的荒谬性是很大的，但它同时也涉及到了人性。我觉得人生就像一座迷宫，你花了前半生去找入口，然后你再花后半生去找出口。具体讲，我们的前半生都在努力的进入社会，但是，当你进来时，我们又开始迷惑，这和我想的不一样啊，我并不想这样子，于是大家又开始拼命的想办法找出口……我们的人生，就是只有工作，只有追逐成功吗？其实，成功永远只属于少数人，剩余99%的是不成功的人，那么他们的人生又要何去何从呢？所以，我就让大家可以借着一个幽默的方式，去了解自己的内心世界。
记者：会有一些新的内容进行调整或补充吗？
朱德庸：我希望它们是可以用原来的面貌呈现出来的。虽然时间过去很久了，时代也不一样了，但对于新时代来讲，它们依然是刚好契合的，所以我尽量不动，只是在封面色彩、设计方面稍做改变。
创作者应保持一种单纯的生活方式
记者：您认为一位创作者该如何保持这种创作的敏锐性和哲思呢？
朱德庸：通常一个脍炙人口的作品，它一定跟人性有关。有很多作品，它们历经了很长的时间，但当人们重新阅读的时候，它讲述的关于人性的部分，是不会随着时间改变的，比如人的喜怒哀乐，比如成长中的很多问题，都是一直在重复的。
我在创作时是不会想它们是不是能够一直流传下去的。当一位创作者开始用这样一种心态去创作的时候，他的作品必然是失败的，因为他不够自然。另外，创作者必须清楚，他想要过一种怎样的生活。对我来说，我的生活永远是保持着一种很低调的状态，我几乎把我所有的时间都花在生活上，很少参加应酬、公众场合的活动等，我就像每一位普普通通的人一样生活着，然后在生活中不停地观察、感受、思考，之后把你的所得借由作品传达出来。所以，创作绝对不是一件浪漫的事，相反它是一件非常辛苦的事，因为你必须要放弃很多，包括追名逐利等。
你要专心在你的作品上，如果达不到，我建议你去做别的行业。现在很多年轻人从事创作这一行，他可能觉得这是一个很光鲜的事情，恰恰相反，很多成功的创作者都在保持着一种单纯的生活方式，如同匠人一般。
记者：那么，您的创作习惯是什么呢？阅读呢？
朱德庸：其实我没有创作习惯，我只有生活习惯，因为我永远认为，有了生活才会有创作。
我会读一些书，但我的阅读习惯可能跟别人不一样，因为我有一些阅读困难，所以我看书特别慢。而且，我喜欢看的一些书，都是讲人性的，尤其是包含作者本身一些真实想法的。
另外，我会听很多音乐。听音乐能够进入另一个世界中，在那里可以用和你日常思维不同的方式去思考一些事。
当然最重要的，我认为还是要用生活去阅读。比如我喜欢散步，散步的时候我可以见到很多路人，看到很多街景，那时就是我在用眼睛阅读，且是第一手的。
沉下心来创作带有作者标签的作品
记者：近年国漫兴起，您曾说过，要创作出中国人自己的东西。那么，您如何评价当下年轻一代的作者和他们的作品呢？有您特别关注的吗？
朱德庸：我觉得蛮好笑的一点是，虽然大家叫我漫画家，但我自己很少看漫画，至于它们不吸引我的原因，是我觉得有很多的漫画作品过于低龄化了，作品本身不够厚实。当然，一方面可能是它们针对的受众群不一样；另一方面，也可能是牵涉到漫画创作者对自己作品的一个定位。我一直认为，漫画作者需要花时间去厚实内容，而不是一味的迎合市场。
作为创作者，你必须要有属于你自己的创作风格，要多花点儿精力在作品上。快餐时代什么都要快，但当你快的时候，你的作品绝对是不够扎实的。《什么事都在发生》这本书，虽然我花了9个月时间把它创作出来，但我前面所累积、观察、感受的时间，可能长达10年。其实，我每一本书几乎都有至少10年以上的观察和思考期，我才会出。
记者：中国漫画作品经历漫长的成长期，您身在其中，您曾对自我有过定义吗？
朱德庸：我内心从不认为我是一位漫画家，我始终认为我是一位人性的观察家，一位时代的观察者，只是我用创作漫画的形式来表达而已。至于为什么用漫画形式，是因为我非常喜欢幽默，而漫画和幽默的关系又是非常密切的。
我一直认为，任何作品无论用哪一种方式呈现，无论漫画、动画，还是绘本、文字，创作者都必须要花足够的时间在作品上，才能够真正的创作出一个成功的作品。当然，成功是没有定义的，都是“事后诸葛亮”。所以，一位创作者只要创作出你心目中想要的作品，就是成功的。
记者：您的多部作品被改编成真人版热播影视剧，如今虽然国漫崛起，但真人版漫改作品还是少数。对此，您有什么建议吗？
朱德庸：很多漫画被改编成动画作品，但很少被改编成真人影视剧，首先，可能是它的内容是讲猫狗这些动物们的，因为不涉及人的部分，所以很难进行真人改编；其次，即便主角是人，但有时候作品的内容不够丰富且不具备代表性，也很难改编；第三，则是要看作者描述的那个时代和故事，适不适合大家去进行深入探讨；此外，还包括人物的厚度等，归根结底，你的作品具不具备时代性，内容够不够丰富，都决定了你的作品改编成影视剧后会不会好看，会不会有人看。
我认为，创作者在创作时绝对不要先设立场，觉得我就是要把它改编成影视剧。当你有了包袱的时候，你就会束手束脚，这个作品也就会失败。老实说，我在创作《涩女郎》时，它到底会不会受欢迎，我没有想过，我就是单纯想创作它而已，包括《双响炮》等作品也一样。
